歌曲《赶圩归来啊哩哩》是苏少版八年级（上）第三单元的教学内容，这是一首彝族民歌，是一首具有浓郁西部地区民族风格的歌曲，歌声表现了彝族的风土人情，展现了彝族歌曲的独有魅力。4/4拍羽调式。全曲根据音乐情绪分为两段体结构。前4小节为第一部分，后4小节为第二部分。旋律流畅、明快、活泼，歌曲生动的描绘了彝族姑娘在赶集归来的路上，嬉戏欢笑、愉快歌唱的欢乐场面。歌曲以十六分音符节奏、前十六分音符节奏、后十六分音符节奏、的节奏贯穿全曲，衬词“啊哩哩”不仅增加了歌曲的民族风格特点，而且使歌曲的情绪表达更为热烈。　　

本课的教学目标是让学生体验彝族歌曲的韵味，感受彝族音乐的风格特点。引导他们能用欢快、活泼的声音准确演唱歌曲，并积极参与音乐体验活动，从中体验我国西南少数民族歌曲的音乐美、意境美。　　

围绕教学目标，我对教学环节进行了精心的设计，采用了较为丰富、科学的教学方法，引导学生积极、主动地参与到音乐审美体验中去。从课堂反馈来看，我认为以下几个方面做得比较成功。　　

　　一、抓住音乐特点，培养歌唱能力　　

教学中，一次次的演唱，应该是一次次地增加情感体验的深度，而不是浅显的“用抒情的声音唱一遍、用轻快的声音唱一遍、用深情的声音再唱一遍……”怎么抒情？如何轻快？怎样深情？这些都需要教师的引导。教师主要从引导学生积极体验歌曲的意境、理解歌词的内涵、把握音乐要素等方面入手，培养学生的歌唱能力，使学生学会用音乐的形式表达个人情感，享受歌唱的愉悦，受到情感的陶冶。在教唱歌曲时，通过抓住歌曲的节奏特点、旋律特点、歌词特点，启发学生去体验，真正用歌曲的情感来呼唤学生的情感。　　

歌曲《赶圩归来啊哩哩》是一首有引子和尾声的较欢快的分节歌，由齐唱和两声部合唱两部分组成。全曲以欢快为主旋律，中间又通过变调，更加突出了欢快明亮的主题色彩，其舞蹈性非常强烈。歌曲以 “ⅩⅩⅩⅩ、ⅩⅩⅩ、ⅩⅩⅩ”节奏贯穿全曲，衬词“啊哩哩”不仅增强了歌曲的民族风格特点，而且使歌曲的情绪表达更为热烈。第一乐段只有二个乐句，曲调中六度、五度、四度的大跳使音乐富有动感和舞蹈性，形象地表现了一群农家姑娘边跳、边唱的情景，唱出了她们对甜美生活的快乐和喜悦的心情。第二乐段是歌曲的副歌部分，两个乐句在旋律上采用了变化重复的手法。音调均在高音区进行，在情绪表现上更加欢快、热烈。句中出现“4”音使得曲调在调式上富有色彩的变化，句末的一小节在八度上移大跳后，全曲结束在主音上，把人们尽情欢唱美满幸福生活的喜悦心情推向高潮。整首歌曲以欢快的情绪延续始终，很适合初中学生演唱，但要把歌曲的音乐风格特点真正把握到位并表现出来，有一定难度。教师主要引导学生根据音乐的特点构建丰富立体的音乐形象，结合画面和声音展开联想和想象，帮助学生从感性上作好歌唱的准备，在歌唱中自觉地、有意识地把对声音美得想象、体验、感悟和追求，努力通过自己的歌声传达出来。在对音乐美得追求中，自然地去学习音准、节奏和气息。　　

譬如，歌曲节奏紧凑、旋律起伏较大，一字多音的演唱频繁，学生较难把握，演唱有一定的难度，因此需要加强对歌曲的整体感受，而歌曲的旋律结构很独特，每一乐节的后面都有一个“阿哩哩”，所以正好可以利用它，采用聆听手段，在每一遍聆听中提出不同的要求，从拍手→跺脚→演唱，既帮助学生关注到音高、强弱的变化，又通过不同形式的体验，享受到音乐带来的乐趣。歌曲中“鸟儿声声”四个字要采用断开的慢速，然后回原速演唱，这样处理能有效地反衬主人公的欢乐心情。唱第二节“啊哩哩”要渐快，第三小节恢复原速，通过速度的变化，一方面表现出倾听鸟儿歌唱的情景，另一方面在回到原速时，表现出更加新鲜、形象的感觉。这样处理更好地表现出总体的欢快情绪，而且提高了歌曲本身的感染力。 
    在二声部合唱时，用彝族人民在歌唱方面“一呼百应”的形象让学生体会和声的感觉；通过老师在前面喊，学生在后面应的方式，让学生体会音高位置不同的两个声部声音的协调性。从歌曲第一部分“彝族姑娘在赶集归来的路上，嬉戏欢笑、愉快歌唱的欢乐场面”到歌曲第二部分，“彝家姑娘用高亢、明亮的声音抒发彝族人民对幸福美好生活的赞美之情”，既唱出了欢快热烈的情绪，又唱出了活泼俏皮的民歌味，相比直白地对歌曲作强弱、快慢的处理，这种以音乐形象引导学生表现音乐的方法更易被学生接受与理解。课堂上，学生在一遍遍不同要求的歌唱体验中主动寻找到美好的音色，最终做到“以情带声，声情并茂”。　　

　　二、渗入方法指导，提高歌唱能力　　

发声练习是歌唱教学中不可缺少的一个环节，但是如果单独找一条发声练习来练的话，学生可能会提不起兴趣，如果把发声练习悄悄地编织到歌曲的某一句的教学中去，不仅可以让学生饶有兴趣地完成枯燥的发声训练，同时又能练熟歌曲，较好地解决音乐课中技能与审美相矛盾的问题。　　

本课教学，没有专门进行歌唱技巧方法的教授，而是采取循序渐进的方法，即通过聆听教师范唱初步感受歌曲，然后聆听录音并小声跟唱进一步感受歌曲，再通过细致观察老师歌唱的状态以及聆听老师歌唱的音色，找到演唱歌曲的基本方法，最后通过模仿学习演唱歌曲。使歌唱方法教学依托具体的歌曲欣赏和模仿逐层深入，避免了枯燥的机械训练，更让学生接受和掌握。譬如本课的教学难点“啊哩哩”的演唱，首先从听觉入手，反复对比，从中发现细微的变化，体会装饰音、高低变化、强弱变化的演唱效果。然后教师引导学生按音乐的高低在不同的高度位置上拍手，用手势表示出“啊哩哩”的变化，引导学生唱准、唱好歌曲。当学生由于情绪高涨，演唱音量过大，缺少共鸣位置，声音不太和谐时，适时提醒学生“静下心来，听听同桌的声音”、“如果声音再轻巧一些就更好了”；歌曲最后一小节，音的跨度比较大，就用手示意音的高低，提醒学生气息一定要充足饱满，声音一下弹出去。这一依托具体的歌词演唱和模仿逐层深入式　　

的歌唱教学，避免了枯燥的机械训练，更容易让学生接受和掌握，既享受到音乐带来的乐趣，又在潜移默化中学到歌唱技巧，提高了歌唱能力。　　

　　三、展示个人魅力，塑造美好音色　　

本课教学，没有采用刻板地让学生先学会旋律，再填入歌词来学习歌曲，而是让学生跟着教师的范唱、伴奏来感性地模仿学习，使歌曲逐渐深入人心。课堂上，学生满怀激情的欢快、活泼的歌声与教师多年来锤炼、积淀的基本素质分不开：第一，准确生动的范唱——较好地揭示歌曲的内容，让学生清楚的认识歌曲的节拍、节奏、调式、调性、速度、力度及歌曲情绪，感受和理解歌曲风格与歌曲所表现的音乐形象。同时教师正确的发声、咬字、吐字的口形与歌唱的姿势有利于学生的模仿，帮助学生较快的学会歌曲。第二，声情并茂的演绎——教师对歌曲所要表达的思想和情感有深层次的理解，然后加上自己在演绎中对歌曲的再表现，声情并茂地把所要表达的思想和情感传递给学生，使得学生深受感染，拨动了学生的情思，激发起他们歌唱的热情。第三，适时适量的引导——教师根据具体情况，进行适宜的范唱，强化了学生正确的声音观念。在这样一种与歌曲情景相和谐的环境和气氛中，学生很快地进入歌唱的学习和表演之中，并体验和感受到歌唱的乐趣，美好的歌声自然就被带动出来了。　　

从整个课堂教学效果来看，在“感受民风民韵之美，塑造美好音色”的具体目标引领下，本课有效完成了“会唱歌、唱会歌、唱好歌”的多层次的教学目标，师生共同得到了美得愉悦和享受，学生的音乐文化知识和审美能力获得不同程度的提高。　　

然而，课堂教学永远是一门遗憾的艺术，课堂上总还有教案里没有预设到的因素；课后的反思也总会发现许多不如人意的地方，还有待于在以后的教学中进一步探索和完善。