学科名称：音乐
    模块名称：音乐鉴赏
    年级：高中一年级 选修
    教材：人民音乐出版社普通高中课程标准实验教科书
    音乐
    设计时段：音乐鉴赏模块 第四单元 京剧专题
    一、设计思想：
    京剧称之为我国的国剧，在我国有200多年的历史，它集文学、音乐、美术、表演为一体，是我国传统文化的重要组成部分。
    尽管在初中二年级音乐教材《梨园撷英》一课中，学生学唱了京歌《唱脸谱》，学习了有关戏曲行当、脸谱的知识。然而，由于受社会环境等综合因素的影响，学生依然只热衷于流行音乐，知道梅艳芳，却忘了梅兰芳；喜欢音乐剧，不爱听地方戏；知道电声乐队的几十件，说不出京剧的三大件，对戏曲音乐仍然持冷漠态度，既不知道，也不想知道。原因是：节奏太慢；没有时代感，与平时听的歌曲不同，不习惯；太难学了等等。
    在新课改中，如何进行戏曲（京剧）音乐教学，引导学生了解、接受、并喜爱上戏曲（京剧）？这是当前需要解决的实际问题。
    本课从高中学生的情感出发，遵循学生的认知规律和认知水平，充分调动学生的主动参与性和积极性，围绕教学大纲对教材内容重新整合，以“京剧”为主要内容进行教学。以复习初中音乐教材《梨园撷英——唱脸谱》作为本课教学的切入点，从了解京剧大师开始，从文化的角度来审视京剧艺术。让学生更多地感受京剧艺术带给人的震撼，京剧带来的视听效果。通过生动有趣，丰富多彩的内容，拓宽学生艺术视野，提高综合素质。在教学过程中努力把欣赏与模仿表演结合起来，让学生直接接触戏曲表演艺术实际。通过真真切切的看和明明白白的听，变被动学习为主动进入学唱和学习表演阶段，努力开发学生内在的表演才能，根据学生的不同特点与爱好，选择易学、易唱、易做的片断进行学唱、学做。让学生在参与过程中体验情感，从情感上拉近京剧与学生之间的距离。
    京剧学习这一课本身就是一个以点带面的学习，从了解京剧大师，到京剧的基本知识，到对京剧更多的、更理性的思考，这是学生情感认知的过程，也是一个体验与尝试的过程，同时也是以音乐文化为主线的学习、探索的过程。
    在京剧学习的过程中，我把学习的主动权更多地交给学生，让学生在参与组织课堂的过程中感受到自己就是课堂探索与学习的主人。了解、合作、交流、探索成为京剧课堂的主旋律。
    二、目标分析：
    1知识与技能目标：通过了解梅兰芳认识京剧艺术，了解京剧发展的历史以及京剧的相关知识。
    2、过程与方法目标：了解京剧的行当、伴奏、京剧的四式，通过京剧的实践练习听一听、学一学、唱一唱、做一做。
    3、情感态度与价值目标：通过学习了解，感受京剧不仅是我们民族艺术的国粹，更是一种文化，京剧在世界艺术文化中的重要地位。
    三、内容分析：
    高中音乐欣赏教材第四单元《国之瑰宝——京剧》，将京剧上升到国宝的地位，对学生来说是一种暗示。教材从京剧大师梅兰芳入手，通过了解、学习、尝试，旨在激发、培养、发展学生对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧艺术的表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识和技能，初步认识京剧艺术的特征，了解京剧艺术以及京剧艺术的发展历史。教材注重京剧学习中的欣赏，让学生从欣赏的角度了解京剧的唱腔，从而更多地学习了解京剧。
    教学重点与难点：模仿与表演京剧动作，感受京剧的艺术特点。
    四、学情分析
    现在的学生对京剧缺乏兴趣，学生感到京剧离他们的生活比较远，如果只凭教师讲述，教学效果不会太好，相反将学习的主动权交给学生，调动积极性让学生自己查找资料，讲解自己了解的艺术家，学生是比较感兴趣的。本课教学将抓住学生的这一特点，将学习的自主权交给学生，将学习的兴趣还给学生，让学生自己来讲述自己感兴趣的话题。同时，高中的学生已具有一定的理性分析和思考能力，能够通过了解梅兰芳了解京剧，从而了解京剧文化。
    五、教学准备
    1、学生课前分组，设定小组学习目标，通过上网查阅、搜集相关资料。
    2、学生组织课堂问答，将本组的知识点融会在设定的问答之中，给予同学相关的提示。
    3、教师准备教学中所需的教学课件，音响资料。
    4、教师关注各组学生自我查找的资料以及所要提出的问题，做好更多的准备，给予学生更多的补充。
    六、过程设计；
    （一）引情
    1、情景导入
    京剧的画面、音乐，将大家带入到京剧特定的情境之中，大屏幕上推出字幕——京剧。
    ［设计意图：情景导入这个环节，通过音响、画面把大家带入到京剧学习特定的环境中，渲染了气氛，让师生立刻进入到京剧学习的环境之中，调动了学生的学习情趣。］
    2、音乐：京歌《唱脸谱》MTV，学生伴随音乐进入课堂。
    [设计意图：在初中阶段音乐课中曾学习过歌曲《唱脸谱》，且学生在美术课上也了解过脸谱，画过脸谱，他们对脸谱有一份熟悉感、亲近感。以脸谱歌作为课堂教学的切入口，让学生欣赏脸谱、唱脸谱、聊脸谱、谈角色，使他们感受京剧的奥秘。]
    3、师伴随音乐，模仿京剧中旦角的走路动作进入课堂；随即用旦角的腔调作揖向学生问好。
    [设计意图：为学生创造一个直观、生动的教学情境，给学生以视觉和听觉上的强烈刺激，营造浓郁的京剧欣赏氛围。同时教师的问好腔调直接引入京剧，激发学生学习的兴趣。]
    4、点题
    （二）动情
    一、汇报与交流
    学生分小组交流课前上网查阅的资料。
    各小组代表上台作知识交流，教师适时补充，并展示相关媒体资料，供大家了解、欣赏。
    1、学生甲组：介绍梅兰芳纪念馆以及介绍大师的生平。
    2、学生乙组：介绍梅兰芳及四大名旦。
    3、学生丙组：讲述梅兰芳的小故事。
    故事一，梅兰芳的爱国情怀。
    故事二，梅兰芳和京剧艺术走向世界。
    故事三，梅兰芳与新中国。
    故事四，梅兰芳纪念馆。
    ［设计意图：汇报与交流这个环节，使得学生有机会相互交流自我了解的相关的知识，这是一个共同学习与提高的好机会。课堂的学习是建立在学生课前对知识收集了解的基础上，教师与同学们要对各小组学习收集的资料作评定，这本身就是一个相互交流学习的好机会。］
    二、欣赏与学习
    1、多媒体播放中央电视台梅兰芳京剧演唱片段，学生欣赏。
    ［设计意图：京剧大师的表演带给师生强烈的视听效果，从梅兰芳精湛的表演中，感受到京剧一招一式的魅力，从而延伸出京剧知识的学习，调动学生的学习热情。］
    2、京剧知识的介绍与学习
    （1）京剧的行当
    a教师模仿表演生、旦、净、丑四种角色典型的走路动作，请学生说说动作特点，猜猜这是什么样的人物。
    b教师顺势介绍京剧中的角色分类：生、旦、净、丑。（媒体播放四种人物的图片，讨论各自特点）
    c复习表演唱《唱脸谱》
    [设计意图：媒体播放歌曲。借助歌曲《唱脸谱》，了解京剧中的净行；感受京剧的音调]
    (2)京剧的四式
    多媒体举例介绍
    唱、念、做、打。
    唱：唱腔。
    念：台词、对白（韵白、京白）。
    做：京剧的表演也就是招式、做派（手、眼、身、法、步）。
    打：武打，虚拟表演。
    （3） 京剧的伴奏
    a学生介绍京剧的伴奏，京剧的锣鼓点，京剧锣鼓经主要分为文场和武场。
    b学生介绍京剧的伴奏乐器，主要有京胡、二胡、月琴等伴奏乐器。
    c欣赏《打虎上山》锣鼓经片段。
    ［设计意图：京剧知识的介绍与学习这个环节，是从了解知识进入到学习知识的过程，京剧的一招一式让每个学生感到京剧学习是非常重要的，这对教师也提出了新的要求，课堂在利用学生资源的基础上，教师要更多一点地学习京剧知识，这样京剧的课程才能上得更好，学生学习的积极性会更高，学习效果会更好。］
    （三）入情
    一、学习、表演锣鼓经
    1、师问：知道歌曲《唱脸谱》中的“四击头”是什么意思？
    [设计意图：以学生感兴趣的话题提出疑问，吸引学生注意力]
    2、教师就地取出大锣、小锣、板鼓、钹四件乐器，介绍用于京剧武场伴奏的这些乐器俗称“四击头”。
    3、邀请学生来敲敲打打。[设计意图：培养学生的音乐实践能力，通过看、 听、模仿，感受京剧的伴奏乐器。]
    4、学生随意敲打后，请他们按由慢而快的节奏击打。
    [设计意图：使学生真正体验到四击头伴奏的特点，充分调动学生的积极性，体会合作的重要性，使课堂气氛更活跃。]
    二、模仿、表演京剧动作
    1、教师带领学生做旦角的兰花手势，云手，亮相
    2、教师带领学生做生行的手势，拉山膀、亮相
    3、配合锣鼓经做动作练习(手势，动作，亮相等)
    [设计意图：教师示范，学生模仿，进行表演。配合锣鼓经（口念）做动作，学生的学习兴致很高，在快乐中进行学习和提高。]
    4、生为四种人物设计跑龙套和亮相动作，伴随锣鼓节奏进行亮相表演。
    [设计意图：学生自由学习，创作锣鼓点的节奏，有意识地培养学生的创编能力。每个学生都可以离开座位自主地学习模仿，自主学习后进行表演，不仅体验到成功的快乐，更激发他们学习的兴趣。学生在进行模仿时，我加入他们的行列，形成民主、平等、宽松、和谐的课堂气氛，共同体验亮相动作。]
    （四）激情
    欣赏与模仿京剧的四功五法
    [设计意图：通过实践活动让学生体会京剧表演的虚拟性特点，增强学生的竞争意识。在学生选择喜欢的活动进行表演时，教师配合学生的表演，在活动中担负合作者、引导者和组织者的角色，让学生的主体性得以充分发挥。]
    （五）归纳与小结
    总结本课学习掌握的京剧知识，熟知京剧大师梅兰芳的故事，激发学生课后更多地去关注京剧，了解京剧相关知识，关心中国京剧的发展。
    （六）尾声：师生共同演绎歌曲《中国人》
    七、教学反思
    1、学习的方式让学生喜爱
    京剧一课在学生中引起极大的反响，可以感受到学生的喜爱和快乐。学生的喜爱更多地在于喜欢这种京剧学习的探索方式，对于自己了解到的点滴知识，学生们都由衷地兴奋，也格外地珍惜，在各个组相互交流的过程中，学习的积极性、主动探讨的热情感染了每一位同学。
    2、京剧是一种文化
    京剧是一种文化，在课堂上把对京剧的学习和了解定在学习了解文化的高度上。几十年前梅兰芳大师把京剧带到世界，京剧在日本公演，万人空巷争看梅兰芳，京剧在美国演出，场场爆满掌声不断，京剧在苏联演出，受到隆重的欢迎，此时京剧被誉为东方歌剧，是作为一种文化在与世界文化进行交流。这些资料、这些演出的场景让具有一定思考能力的高中学生为之震撼，深刻地感受到只有民族的才是世界的，此时，学生们从情感上深刻地感受到，京剧无愧是我们民族的国宝。
    3、京剧文化需要我们学习
    京剧也让学生们感到困惑，京剧的唱腔，京剧的对白，京剧的一招一式与我们现实生活的距离，与学生喜欢的电视节目、小品、喜剧、流行的歌曲的距离，让现代的生活在都市的学生去喜欢京剧也是比较困难的。但是，我们把此作为文化现象去探讨和了解，学生是可以接受的。当学生的情感发生变化的时候，再让学生来学一学、做一做就容易多了。
    总之，通过对京剧的了解、学习，我感到学生对京剧有了更深一层的认识，对京剧艺术增加了自己的理解。
    了解、认识、探讨本身就是一种提高，这种提高是对艺术的理解，对文化的认可和对学习的认识，情感上的认可才能落实到行动之中。在学生们认真专注的眼神中，在学生们举手投足的一招一式中，在咿咿呀呀稚嫩唱腔的模仿之中，我看到了希望，看到了快乐，而且透过这一切，更看到了京剧艺术的希望，京剧文化美好的明天。